track 3 “Innocence”
再び「イノセンス」から。

上はメインリフです。6弦開放＋５弦７フレットでルートのEをオクターブで重ねていますが、トップで３弦７フレットのDを弾いており、この音はセブンスです。本来マイナースケール上の音ですが、ロックの場合、ブルース色を強める時にこの音を使いますね。クリームの「クロスロード」など。

全体ミュートというかブラッシングでジャキジャキ弾いています。コーンなどのモダンな感じ（モダンといっても20年前ですけど・笑）にしたかったんですが、そうなってないな（笑）

下はギターソロで使っている音を。緑の枠で示した部分はEマイナーのコードトーン（赤丸はルートです。１弦１２フレットはオクターブ上のルートですね）で、このソロの基本メロディーはこれに沿っています。スケールは、セブンスの音を半音上げてメジャーセブンス（オレンジの枠で囲ってます）にして、ハーモニックマイナーにしています。メインリフとソロで7度の音を使い分けているんですが、よく考えたら、これ、イントロのアルペジオでも使っている音ですね（D＃とD）。意識はしていませんでしたが、ここで一回使っているから、曲全体を通じて違和感がないのかな。

ちなみにエンディングのギターソロ（ボーカルに重なっているやつです）は、ひたすらペンタトニックを力任せに弾いてます。
私「一回試しに弾いてみます」
スタッフさん「あ、今の一応録音してましたよ」
私「マジっすか！では、それ採用で」

基本的に一発録りの人です（笑）

(追記）
すいません、これ、よくみたら、下の図、おかしいですね。
上が６弦、下が１弦になっちゃってます。ややこしいなぁ（苦笑）

(Tatsuto)

Track3 “Innocence”

４＋２の６拍子。個人的にはとても好きなリズムです。変わった拍ですが、違和感なく聴けるのではないでしょうか。

上はイントロのアルペジオ。リハ中にアドリブで作ったフレーズで、ぶっちゃけ手クセです（笑）。
ルート＋短３度＋７度でコード感強めなはずなんですが、ボトムを半音ずつ下げて進行しているので、むしろ無調声な感じ。
これが「天国への階段」みたく、経過音としてベースラインを使いながら安定したコードに帰着する感じにすると（Am→Am/G#→Am/G→D/F#）「泣き」になるわけですね。

下は中間の４拍子の箇所。今度はトップの音を変えてます。テンションというより不協和音って感じですね（ボーカル、よく合わせてくれてるわ。助かる〜）。イメージは浅井“ベンジー”健一のシャーベッツでのプレイですけど、パクったつもりでも、よく聴いたら全然違うぞ（笑）

ライブではもっとリバーブかけますんで、さらに混沌な感じを期待してくださいね。

(Tatsuto)